Volodos !

Arcadi Volodos wird als «Poet am Piano» gefeiert, wobei Kritiker:innen insbesondere seine Fähigkeit zum «Singen am Klavier» und seine magischen Leisetöne hervorheben, die in Werken von Schubert oder Chopin besonders zum Vorschein kommen. Beide prägten die Klaviermusik des 19. Jahrhunderts massgeblick und schufen mit ihren kleineren Klavierformen grosse Werke voller Melancholie.

Schubert begründete mit seinen Impromptus und Moments Musicaux die liedhafte, intime Charakterstück-Tradition. Chopin revolutionierte die Entwicklung der Klaviermusik vor allem durch poetische Etüden, Mazurken und Nocturnes, die technische Brillanz mit emotionalem Ausdruck verbinden und das Klavier zum Saloninstrument erhoben. Schubert entdeckte die Unendlichkeit melodischer Bögen, gerne als «himmlische» Längen bezeichnet,  und wirft uns mit seinen Wendungen zwischen Dur und Moll in ein wunderbares Wechselbad der Gefühle.

Chopin hingegen wurde dank seiner exzentrischen Chromatik zum Wegbereiter der modernen Harmonik. Beide wurden zu gefeierten Stars der musikalischen Salons – der eine in Wien, der andere in Paris – und beide verstarben viel zu früh.

In seinen Mazurken verwandelt Chopin die Rhythmen seiner polnischen Heimat in hochsensible Charakterstudien. Das Spektrum reicht vom erzählerischen op. 33 über das schlichte op. 41 bis zum wehmütigen Spätwerk op. 63. Das Prélude op. 45 wirkt fast wie ein improvisiertes Meisterwerk voller kühner harmonischer Wendungen. Schubert vollendete seine letzte Klaviersonate Nr. 21 zwei Monate vor seinem Tod. Es ist ein Werk von enormem formalen Ausmass und schwindelerregenden Tiefen des Ausdrucks. So entsteht beim Hören der unmittelbare Eindruck, dass wir zum Ohrenzeugen einer vorgezogenen Botschaft aus dem Jenseits werden.